武劍飛|2023. 當代中國山水畫名家筆墨品鑒展

　　【中網資訊書畫】孔子有曰：“仁者樂山，智者樂水”，山水之美與人心之美互通交融，心中情致、世間風雅，莫不盛集于山水之中。中國山水畫寄托對天、地、人的認識及藝術化的表達方式，追求至靜至遠，調和天人。古以“澄懷觀道，臥以游之”，借景抒情、托物言志，蘊含著很高的東方哲學與美學理念;當代的山水畫從文人雅士自娛的小天地，邁向謳歌新時代、新氣象，反映現實生活的大境界。當今中國畫壇在兼容并包的美術生態下，山水畫創作的空間進一步拓展，觀念、表達等愈發多元，山水畫畫壇呈現出繽紛多彩的面貌，名家輩出。

　　將于2023年1月8日——11日在北京上方美術館隆重舉辦的，臻美大境——當代中國山水畫名家筆墨品鑒展，作品的遴選將以堅守中國傳統水墨的“氣韻、意境、筆墨”為前提，融入當代審美，彰顯時代精神，力圖呈現中國傳統山水精神在當代多元藝術語境下的價值重構與圖式嬗變，充分展現藝術家在不同語境下的思考與應對。

　　本次展覽也不止于展，更本著一種開放、包容的學術精神聚焦中國當代山水畫，深入思考中國當代山水畫藝術創作的一系列新課題。邀約山水畫創作的前輩、中堅、新秀共聚一堂，踐行李可染先生“為祖國河山立傳”的號召，以至臻至美的畫面展現畫家胸有千壑的大境界大胸懷，共襄一場好山好水的雅會。

李寶林 中國國家畫院院委、中國美協河山會名譽會長

李庚 李可染畫院院長、中國美術家協會河山畫會會長

　　武劍飛，祖籍山西太原。1962年出生于哈爾濱市。畢業于中國藝術研究院研究生院。十大最具影響力藝術家，中國民主同盟盟員，國家一級美術師，北京重彩國際聯合創始人，新世紀國際書畫交流展覽委員會主席，中國職業畫家協會副主席，亞洲藝術科學院中國重彩創作研究中心主任，中國人民大學藝術學院特聘教授，比利時世界文化藝術交流中心高級顧問，2022年第九屆國際潮商大會藝術顧問，敦煌文化藝術創作委員會名譽主席。2003年起擔任當代中國出版社、《中國美術》雜志、《亞洲藝術》雜志、《21世紀亞洲書畫藝術博覽》大型畫集總編輯，廣東省文化學會副會長。1993年起先后在黑龍江、遼寧、北京、廣東、安徽、香港以及俄羅斯、菲律賓、荷蘭、日本等國家地區舉辦個人畫展30余次。曾榮獲北京《中國書畫新秀作品展》二等獎;《北京市美展》三等獎;荷蘭《東方國際美術展》優秀獎;《全國獲獎藝術家博覽會》藝術金獎;《當代中國鄉村田園畫展》銀獎;《中國電影百年書畫大展》特別榮譽獎;泰國“亞洲杰出貢獻獎”;法國巴黎中國畫家作品展“評委特別獎”;《第十屆北京國際藝術博覽會》金獎，十大最具影響力藝術家稱號�！端�墨廣東~藝術博覽會》水墨藝術成就獎;獲得中原美術學院、中原美術館頒發“終身藝術成就獎”。作品被中南海，中國國民黨中央委員會，北京市政協，首都博物館，哈爾濱博物館，營口博物館，廣州圖書館，中國銀行，中國人壽保險北京公司，瑞士鷹星保險集團收藏。出版個人畫集十余部�！度嗣袢請蟆�(海外版)，中央對外新聞周刊《北京周報》(6種外文版)，《意大利僑報》《世界日報》《俄羅斯共青團真理報》《讀賣新聞》《中非日報》《國畫家》《美術界》《西班牙新華報》《波蘭環球周報》《菲律賓僑報》等全球百余家媒體以中文、英文、西班牙、法文、德文、日文、韓文、俄文報道。

中國畫為什么需要色彩和當代性

　　文/武劍飛

　　我們基于中國畫“傳統與現代”的兩個要素為依據，在歷經兩千多年的中國繪畫變遷，從丹青、重彩、水墨、工筆重彩、中國畫一路走來似乎停頓了，又要思考如何走下去?面對多元文化的沖擊，中國畫的方向感有些模糊不清。

　　中國畫是我們現在的稱謂，傳統風格的“中國畫”和傾向于“水墨” 或者 “彩墨” 之脈的變革之后，多種稱謂均以各種形式化的觀念表現，予之成為畫家們的實踐之路。當然，依照時代多元順序以此類推，自從林風眠是第一個將色彩引入水墨之時，將水墨與其他色彩作為平行色融入中國畫創作，延伸到中國畫系統與學術體系之后，改革中國畫的潮流一直沒有停止，徐悲鴻、黃永玉的彩墨啟初也是飽受保守派的爭議。九十年代后，丁紹光、蔣鐵峰的云南重彩畫在歐美一炮走紅，在中國畫壇的確產生了波動，但是云南重彩畫在國內并不受待見(中國業內人士認為是裝飾畫)但這并沒有影響中國重彩畫或者說云南重彩畫的世界影響力。在廣東以石虎為代表的重彩藝術，以圖騰、神話為代表的史詩般的大型重彩作品，給我們帶來了全新的藝術震撼，更有湖北周紹華為代表的重彩藝術群落，讓我們重新認識重彩藝術始終是探索前沿的藝術，畫家們樂此不疲。近些年來，重彩藝術活動呼之欲出，喜歡者眾。改革開放40年，中國經歷了經濟科技產業的突飛猛進，人民生活條件大大的改善，藝術欣賞習慣也在改變，這種改變也處使畫家從長期的筆墨傳承轉向色彩并思考融入現代繪畫的可行性，或將是打開中國畫創新發展的重要基礎。